La historia de un talento comenzó tras la caída del Muro de Berlín. A través de su llamativo simbolismo, Michael Moebius aporta una nueva dimensión a los iconos de la cultura popular, añadiendo pompas de chicle de colores vivos a retratos monocromáticos y creando una nueva forma de transmitir emociones.

Michael Moebius vino al mundo en 1968, en Alemania. Tras desarrollar su amor por el arte desde muy temprana edad, el cómic se convirtió en su primera pasión. Sin embargo, en la entonces Alemania Oriental comunista, lo habitual era dedicarse a actividades más pragmáticas. El arte tendría que quedar en un segundo plano mientras cursaba sus estudios, y Michael se decantó por una carrera en ingeniería y construcción. Fue durante un periodo en el que trabajaba en un campo afín, el de la ilustración arquitectónica, cuando Michael se topó con un libro que recogía las ilustraciones de Alberto Vargas. Así surgió una nueva pasión, y Michael decidió que el arte figurativo sería el trabajo de su vida.

Comenzó a estudiar pintura en la Academia de Bellas Artes de Dresde y, en 1998, dio un gran salto adelante. Fue en esa época, tras la caída del Muro de Berlín, cuando Michel pudo viajar a Estados Unidos. Su talento como pintor y fotógrafo saltaba a la vista, y rápidamente se convirtió en uno de los artistas más solicitados por los coleccionistas. Michael ya ha participado en importantes exposiciones por todo Estados Unidos. Entre sus coleccionistas y editoriales se encuentran Playboy, Procter & Gamble, Laura Biagiotti, Vogue, Vanity Fair, Superyacht Digest y otras empresas de renombre.

Su trabajo también ha llamado la atención de famosos como Mel Gibson, Paris Hilton, Hugh Hefner, Rihanna, David Guetta y Gene Simmons, líder del grupo KISS.

Michael Moebius demuestra un enorme talento a la hora de darle la vuelta al arte pop y a la cultura popular. Hoy en día, Moebius se ha convertido en uno de los artistas contemporáneos más reconocidos y solicitados del mundo. Sus ya famosos retratos «bubble gum» se han convertido en los favoritos de diseñadores de interiores e inversores de todo el mundo gracias a su llamativo simbolismo.

A diferencia de sus pompas de chicle, el valor del artista sigue aumentando y no da señales de desinflarse. Las habilidades comerciales de Moebius y sus colaboraciones con algunas de las figuras más populares del mundo lo convierten en un nombre de peso en el mundo de la inversión en arte.

Lo más destacado es que Michael Moebius aporta una nueva dimensión a los iconos de la cultura popular, añadiendo pompas de chicle de colores vivos a retratos monocromáticos. Marilyn Monroe, Audrey Hepburn y Su Majestad la reina Isabel han sido reinterpretadas con este estilo, hasta su última obra («All you need is gum»), en la que representa a los cuatro Beatles con sus características pompas de chicle.

En cuanto a sus influencias artísticas, Moebius cita como fuentes de inspiración al artista renacentista italiano Tiziano y al genio barroco Caravaggio, así como a figuras más contemporáneas como Andy Warhol, Pablo Picasso y Alberto Vargas.

Su original interpretación de temas muy recurrentes convierte las obras «bubblegum» de Moebius en una de las opciones favoritas para la inversión en arte. Su arte también sirve como una ventana a su personalidad y su visión creativa.

Lo más interesante es el contraste entre los ideales comunistas que influyeron en el artista (Michael nació en 1968, cuando Alemania aún estaba dividida en dos por el Muro de Berlín) y los valores occidentales y la cultura popular.

Moebius tomó conciencia de las diferencias culturales entre su país y el resto del mundo, y esta incongruencia desempeña un papel importante en su arte actual.

«Casi todos los artículos que recibíamos de la parte occidental del mundo, como revistas, juguetes o latas de refresco, estaban prohibidos en Berlín Oriental. De niño, mientras crecía, me aferraba con cariño a esos objetos que entonces estaban prohibidos… Me marcaron mucho con sus colores, diseños y aromas».

Cuanto más se le presionaba a Michael Moebius para que se ajustara a los ideales comunistas, más se enamoraba de la cultura popular occidental y más se sentía impulsado a crear. Tras su alistamiento en el ejército de Alemania Oriental y, posteriormente, la caída del Muro de Berlín, viajó a Estados Unidos para dedicar su vida por completo al arte.